Review Năm Của Anh, Ngày Của Em – Bước chuyển mình mới lạ của Hứa Quang Hán
Năm Của Anh, Ngày Của Em với sự góp mặt của Hứa Quang Hán mang đến một chuyện tình xuyên thời gian vừa lãng mạn, vừa day dứt.
Kéo xuống để xem tiếp
Điện ảnh Đài Loan vốn nổi tiếng với những bộ phim tình cảm thanh xuân nhẹ nhàng, nhưng với Năm Của Anh, Ngày Của Em (Measure In Love), khán giả được đưa vào một thế giới hoàn toàn khác. Phim không chỉ là chuyện tình cảm đơn thuần, mà còn hòa trộn yếu tố kỳ ảo, khắc họa tình yêu bị thử thách bởi khoảng cách thời gian và thiên tai khắc nghiệt.
Sự trở lại của Hứa Quang Hán đã khiến bộ phim này trở thành tâm điểm chú ý. Lần này, anh không còn là chàng trai thanh xuân tươi sáng, mà là người đàn ông nhiều gánh nặng, phải đứng giữa tình yêu và trách nhiệm.
Hành trình tình yêu vượt hai thế giới thời gian
Bối cảnh Năm Của Anh, Ngày Của Em mở ra trong một thế giới chia thành hai phần khác biệt: vùng Ưu Nhật – nơi thời gian trôi bình thường, một ngày tương đương 24 giờ, và vùng Trường Niên – nơi một ngày kéo dài suốt một năm. Ranh giới giữa hai vùng được ngăn cách bởi một bức tường trọng lực khổng lồ, hậu quả của một địa chấn đã làm thay đổi cấu trúc thời gian và không gian.
Trong câu chuyện này, An Tình (Viên Lễ Lâm) đến từ vùng Ưu Nhật vô tình gặp gỡ Khoai Tây (Hứa Quang Hán) – chàng trai sống ở vùng Trường Niên. Sự khác biệt về dòng chảy thời gian khiến họ dù gặp nhau nhưng lại trải nghiệm tình yêu theo những nhịp điệu hoàn toàn khác biệt. Với An Tình, tình cảm này chỉ gói gọn trong vài chục ngày. Nhưng với Khoai Tây, tình yêu ấy kéo dài suốt nhiều năm, một tình yêu mòn mỏi, day dứt nhưng không thể buông bỏ.
Bên cạnh tình cảm riêng tư, Khoai Tây còn phải gánh vác trách nhiệm với những người thân chăm sóc em trai Cà Chua, cháu gái Bánh Trứng, đồng thời lo cho dân làng có thuốc men để sống sót giữa vùng đất khắc nghiệt. Từ đó, phim mở ra hàng loạt lựa chọn khó khăn: tiếp tục hi sinh tình yêu để bảo vệ những người xung quanh, hay từ bỏ tất cả để đi theo tiếng gọi của con tim?
Chuyện tình dang dở nhiều day dứt trước tình cảnh nghiệt ngã
Với Khoai Tây, mỗi ngày trôi qua là một năm chờ đợi, là hàng nghìn khoảnh khắc chất chứa nhớ nhung. Nhưng với An Tình, tất cả chỉ diễn ra trong chưa đầy 30 ngày – một khoảng thời gian ngắn ngủi đến mức khiến cô băn khoăn trước tình cảm của mình.
Chính sự chênh lệch này khiến mối tình trở thành một “vết cắt lệch pha” – một người ôm tình yêu cả đời, một người chỉ có thể cảm nhận nó như một thoáng qua. Khoai Tây hiện lên với tình cảm sâu đậm, dồn nén và đầy hi sinh. Ngược lại, An Tình dù có rung động, có yêu thương Khoai Tây thật lòng nhưng chưa đủ để cô đưa ra bất cứ quyết định dứt khoát nào.
Điểm trừ là nhịp phim hơi dài ở phần mở đầu khiến câu chuyện thiếu lực hút. Đồng thời, đoạn kết nếu được đẩy cao trào giằng xé hơn thì có thể khiến phim trở nên ám ảnh và cảm động hơn nữa. Dẫu vậy, không thể phủ nhận rằng phim đã mang đến một chuyện tình rất khác biệt, vừa ngọt ngào, vừa dằn vặt, gợi nhớ đến những khái niệm về tình yêu vượt thời gian trong điện ảnh lãng mạn kinh điển.
Bước thử nghiệm kỳ ảo táo bạo của điện ảnh Đài Loan
Điểm khiến Năm Của Anh, Ngày Của Em khác biệt so với những bộ phim tình cảm khác là sự kết hợp yếu tố giả tưởng. Bức tường trọng lực, sự lệch pha thời gian giữa hai vùng, khung cảnh thiên tai khắc nghiệt tạo nên một nền tảng mới mẻ cho chuyện tình lãng mạn.
Về kỹ xảo và bối cảnh, phim chưa đạt đến mức xuất sắc như các bom tấn khoa học viễn tưởng Hollywood. Tuy nhiên, so với mặt bằng phim tình cảm xứ Đài, đây là một bước tiến đáng ghi nhận. Những khung hình vùng Trường Niên với màu sắc lạnh, u ám được đối lập với vùng Ưu Nhật sáng sủa, hiện đại, qua đó khắc họa rõ sự khác biệt về thời gian và cảm xúc.
Sự kết hợp giữa yếu tố kỳ ảo và tình cảm cá nhân không phải lúc nào cũng trọn vẹn, nhưng ở Năm Của Anh, Ngày Của Em, nó đã mang đến cho khán giả một trải nghiệm vừa lạ, vừa gần gũi. Người xem không chỉ đồng cảm với tình yêu của hai nhân vật, mà còn bị lôi cuốn bởi bối cảnh độc đáo, có phần triết lý về sự vô thường của thời gian.
Hứa Quang Hán lột xác với vai diễn nhiều nội tâm
Nếu như trước đây Hứa Quang Hán được biết đến với hình ảnh nam thần thanh xuân trong Muốn Gặp Anh, thì với Năm Của Anh, Ngày Của Em, anh đã thực sự lột xác. Khoai Tây không phải là một vai diễn dễ dàng. Anh không chỉ đơn thuần là người đàn ông đang yêu, mà còn là một cá thể mang trên mình trách nhiệm nặng nề chăm sóc gia đình, gánh vác cộng đồng, đồng thời đau đáu với mối tình lệch pha thời gian.
Hứa Quang Hán đã thể hiện trọn vẹn sự giằng xé nội tâm của nhân vật. Có những lúc anh đầy mạnh mẽ, kiên định để bảo vệ mọi người; nhưng cũng có lúc ánh mắt chất chứa cô đơn, bất lực khi đứng trước lựa chọn: tình yêu hay trách nhiệm. Cách anh thể hiện nỗi nhớ An Tình qua từng cử chỉ, ánh nhìn đã khiến khán giả cảm nhận rõ một tình yêu khắc khoải, đầy hi sinh.
Đây là vai diễn giúp Hứa Quang Hán vượt ra khỏi vùng an toàn. Anh không còn là “chồng quốc dân” gắn với thanh xuân, mà trở thành một diễn viên trưởng thành, sẵn sàng đảm nhận những vai nặng ký, nhiều tầng ý nghĩa.
Bên cạnh đó, diễn xuất của Viên Lễ Lâm trong Năm Của Anh, Ngày Của Em cũng khá tự nhiên, trong trẻo, phù hợp với hình tượng An Tình. Tuy vậy, do đặc thù kịch bản, tình cảm của An Tình chưa được đào sâu bằng Khoai Tây, nên vai diễn của Viên Lễ Lâm có phần “lép vế” hơn về chiều sâu nội tâm. Nhưng chính sự nhẹ nhàng, dung dị đó lại làm trọn vai trò đối lập để nổi bật sự dằn vặt, mãnh liệt từ phía Hứa Quang Hán.
Năm Của Anh, Ngày Của Em vẫn còn những điểm yếu về nhịp độ, cao trào chưa đủ mạnh để gây ấn tượng. Thế nhưng, đây lại là một bộ phim giàu cảm xúc, mang đến trải nghiệm mới mẻ cho dòng phim tình cảm Đài Loan. Nếu bạn là người yêu thích sự kết hợp giữa lãng mạn và giả tưởng hay chỉ đơn giản là muốn xem Hứa Quang Hán trên màn ảnh rộng, đây chắc chắn là lựa chọn không nên bỏ lỡ.
